第三百三十一章 戛纳，是他的主场！（上） (第1/2页)
华夏的导演，分成了好几个时代。
每个时代，都有每一个时代的特色。
譬如，初代导演……
那是上世纪初叶到20年代末，整个华夏社会正在动荡，封建与进步正在交织，很多人不满足书写、戏剧表演渲染艺术，开始追求另一种名为“电影”的形式。
那一批导演，算是奠基人，拍的电影大多是默片，讽刺封建、讽刺社会现实……
譬如……
第四代导演……
基本上都是60年代BJ电影学院的毕业生，拍的电影大多是“丢掉戏剧的拐杖”，追求质朴自然的风格和开放式结构，农村渐渐成为他们作品的中心题材……
譬如，至今还活跃在影坛里，地位崇高的第五代导演们。
他们遭遇过华夏一些时代的变迁，也曾吃过很多苦，当过知青下过乡，甚至有些靠着卖血来维持电影艺术。
因为苦难，所以拍出来的东西大多带着一些社会上的隐晦，只是这种隐喻更含蓄，表现的内容也开始结合了中西。
但……
这个世界的第六代导演，看到了欧美文化的入侵，然后，在欧美文化的熏陶下，很多人都变成了拍“讽刺华夏揭露伤疤”的地下导演……
……………………
郑少帅骨子里确实带着一股傲慢。
傲慢来自于传承。
是的！
每一代导演都有传承。
尽管不是明面上，但却是华夏电影圈一个不成文的规则。
这种规则，从某种意义上来说形成了很多圈子。
譬如京圈、譬如西北圈、譬如港圈……
圈子里，很多资源都是共享，有些人一进入圈子，便会被安排好属于自己的路。
当一代导演退休以后，他们并不会退圈，而是退居幕后，将自己的资源、人脉传承下去。
郑少帅是京圈里的人，从拍第一部电影的时候，他就掌控着无数其他人梦寐以求的资源，然后，在这些资源的哺育下，他在千禧年初的时候，就站在柏林的领奖台上，领到了一个最佳处女作奖。
也就是毕飞宇在柏林时候领的那个奖，早在十年前，他就领过了。
他拍的每一部电影，尽管很多电影在市面上播不出来，但在华夏电影圈里却口碑非常高，除欧洲三大电影节以外，其他的奖项拿到手软……
成名已久的导演，看着毕飞宇这个后起之辈。
他自然是看不起的。
他尽管毕业燕影。
但他没有五代导演的传承，更没有底子，甚至在华夏连一部真正意义的电影都没上映过……
“郑导，我本来很期待你和张胜能够合作……”
红毯前。
李艳红看着张胜微笑着离开的背影，心中有一种莫名的不好预感。
她看向郑少帅，神情分外的尴尬，言语间多少有些抱怨。
但郑少帅淡淡地摇了摇头：“我听说过张胜的名字，但是，我不觉得我和他能有什么合作……”
“但至少不要变成对手……平白无故立一个对手，实属不智……”李艳红皱眉。
“我不会勉强自己趋炎附势，就算是管导过来，我也一样……他们身上带着太浓，又太呛人的商业气了。”
“张胜有才华……”
“……”
郑少帅看了李艳红一眼，便不说话了。
李艳红虽然是【盛世娱乐】一个中层，明面上算是【盛世娱乐】电影一部分，兼【盛世娱乐】体系的经纪负责人之一。
但在郑少帅的眼里，她更像是一个陪同，亦或者是跟班。
特别是当他看到她在自己老师面前，点头哈腰的时候，那种不屑感便越发的强烈了。
张胜？
刚冒出，做出了一些成绩的小资本家而已。
这样体量的资本家，在华夏数不胜数，就算是知道张胜是从底层一步步爬上来，有一定的能力，郑少帅也一样冷漠。
普通资本到达一定程度以后，他的体量以及实际上的晋升通道已经被定格了。
迄今为止，真正从底层爬起来成为话语权，大资本的人简直是屈指可数。
正因为知道这个世界上的某些规则，而且他背后的圈子，让他可以按照自己的喜好做事，所以，他才懒得在张胜身上浪费时间。
至于才华？
他没有看过《七日杀》。
就算是看过，他也觉得《七日杀》就是一部走后门、注营销的商业电影……
除此以外，还有什么呢？
…………………………
“郑导就是这个性子，张总，这件事是我的不对，我替郑导道歉，也因为我的一厢情愿而道歉……”
红毯前。
李艳红见到了张胜。
言辞很诚恳，眼神也很真诚。
越了解张胜的资料，李艳红便越不敢小瞧张胜。
真正的资本晋升通道，或许被一股力量给垄断，极少有人能够真正意义上突破这种垄断，但……
她在张胜身上看到了一种可能性！
她曾经对张胜也傲慢过，但现在，在她身上已经全然看不到了。
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